'G.U.Y.' Bliver fem: Når Gaga rejste sig fra asken

2021 | Musik

For fem år siden, efter en tidligt lang regeringstid over hitlisterne, var Lady Gaga ankommet til et nadir.

Hende ARTPOP kampagne på tværs af 2013 og '14 havde været plaget af problemer, og hendes indre cirkel brækkede. Gaga gik dystre udsagn på hendes fanforum Små monstre , såsom: 'De, der har forrådt mig, forvaltede min tid og helbred alvorligt.' Efter andres standarder var albummet stadig en chartsucces, men i forhold til hendes egne karrierespidser var det en dyb, dyb dal. Uundgåeligt floper verden gennemsyrede overskrifter , som ARTPOP (tilnavnet ARTFLOP ) salg var angiveligt 75% lavere end Født sådan .

Popmusik er en berygtet ustadig elskerinde, hvis acolytter tørster efter blod og bangers i lige mål. Som Gaga selv skarpt forudskød i sin uforglemmelige blodige 2009 VMA-præstation og mere eksplicit på 60 minutter i 2011 , folk ventede på hendes undergang: 'Det er hvad alle vil vide, ikke? Hvordan vil hun se ud, når hun dør ... '



Over tre album skiftede Gaga popparadigmet til at dreje på sit eksempel. Hendes var en næsten messiansk ankomst og definerede pop for evigt som enten før eller efter Gaga. Hendes beherskelse af chokerende grafik i 'Dårlig romance,' 'Telefon,' og 'Alejandro' var uden sidestykke - men i pops forbrugscyklus, der handler med kunstneres svimlende stigning og tabloid-foderfald, havde Gaga steget for højt for længe. Kritikere sprang på skaldede åbenbaringer om hendes professionelle uro for at kalde den længe ventede tid på hendes regeringstid. Når 'G.U.Y' video (i sidste ende en lang funktion, der indeholder flere ARTPOP spor med det samme) endelig debuterede denne dag for fem år siden, blev den afskediget af nogle som en dumpingplads for det resterende visuelle materiale fra en katastrofal albumcyklus .

For fans var indledningen til frigivelsen af ​​'G.U.Y.' trist ikke så meget på grund af faldende diagramtal, men fordi Gaga syntes så utilfreds. Gennem hendes albums havde hendes tekster ofte været optaget af ideen om at sælge ud eller miste sig selv. 'Poker Face' handlede om billedligt at skide penge, mens du drømte om kunstnerisk frihed, 'Love Game' antydede det samme Sophies valg ('Vil du have kærlighed, eller vil du berømmelse?'), 'Monster' handlede om en maskulin figur, der 'spiste hendes hjerte.' Hun brugte en symbologi af maskulinitet og kvindelighed til at repræsentere kampen mellem kommercialisme og kreativitet. Gaga hentydede aldrig åbent til denne dobbelte betydning, men hendes senere offentlige åbenbaringer - om hvordan hun følte sig tvunget til at kompromittere sin vision for at pander til penge-sultne popchefer - bekræftede disse subtile referencer. I Netflix-dokumentar Fem fod to , hun igen klagede den dissonans: 'Hvad jeg har gjort er, at når de ville have mig til at være sexet, eller de ville have mig til at være pop, satte jeg altid et absurd spin på det, der fik mig til at føle, at jeg stadig er i kontrol'

I den ujævne føring op til 'G.U.Y.' så det ud til, at Gaga - efter at have opretholdt en syv-årig afbalanceringshandling for at skubbe den kunstneriske kuvert, mens den stadig var et levedygtigt kommercielt produkt - endelig tabte kampen. Offentligheden, medierne, hendes egne nære fortrolige, endda nogle fans, havde alle vendt sig mod hende. Videoen åbnede passende nok med hendes englefigur brudt-vinget i snavs, trampet af en horde af abe-egnede mænd, der kæmpede om penge.

liz taylor ringens herre

Mens nogle kritikere kort scannede videoen og afviste det, de allerede havde forudbestemt, var en flop, lysede fans op af glæde efter de første par sekunder af screentime. Følelsen af ​​spænding var håndgribelig for os: Gaga var tilbage.

hvordan man bliver smidt ud af jurypligt

'Den nemmeste måde, jeg kan beskrive denne video på, er: frelse', siger Dovydas Laurinaitis, 22, en mangeårig fan fra London. 'Det var hendes genvundne kontrol over hendes kreativitet. Dens kvalitet, koncept og udførelse var, hvad vi havde tilknyttet Gaga, og det så ud som om, at hun omformede æraen til det, hun ville have det. Fandomen blev skør. '

Videoen var en strålende, postmoderne, fortællende episk. Gaga, pil gennem hjertet, trækker hende nær livløs krop, hvorfra den blev forladt af branchefigurer i ørkenen til Hearst Castle, hvor hendes elskede Haus of Gaga, hendes slægtede kreative ånder, venter. De bærer og neddykker hendes krop rituelt i helende farvande, før hun genfødes som Venus, kærlighedsgudinden. Hun hilser derefter på Himeros, Gud med seksuel lyst. Med smuk symbolik repræsenterer Gaga det feminine (hendes kunst), der endelig møder det maskuline (kommercialisme) som lige - begge guddomme. 'Læg dig tilbage,' sagde hun kommanderende til ham (og os), 'og fest, når denne lyd guider dig gennem nye og spændende positioner.' Mens Gaga i tidligere sange syntes at søge desperat efter en måde at skabe kunst og popkommune uden at ødelægge hende, her har hun allerede fundet svaret.

Når videoen fortsætter, lægger en regenereret Gaga et modangreb på kapitalismens kræfter, belejrer hovedkvarteret for musikindustrien og erstatter dens figurhoveder med de sande reklamer fra hendes eget Haus. Hendes kunst genvindes.

Teksterne handler tilsyneladende om skide, og Gaga handler i en konventionelt sexet æstetik i videoen. Som en kritiker skrev i et stykke kaldet Drowning, Not Waving: The Slow and Bitter End of Lady Gaga's Career : '... ingen har nogensinde ønsket eller engang bedt Gaga om at være ordentligt sexet.' Hvad de ignorerede var, at disse billeder perfekt supplerede den personlige sejr, som filmen repræsenterede for Gaga - det handlede om, at hun nød at føle sig sexet uden at skulle sætte 'noget absurd spin på det' for at føle sig ansvarlig. Det var en allegori om at gifte sig med sexet med kærligheden, dvs. popen med kunsten, og den repræsenterede en strålende kulmination af en fire album lang personlig rejse for hende: 'Jeg skal bære slips med magten til at forlade dig Jeg sigter mod fuld kontrol. '

Videoen var så multi-level i sin betydning, at hvert niveau af fan var tilfreds. De hardcore, hawk-eyed fans var tårevåede over hendes personlige triumf, overfladebehandlede skimmere nød det, der var en veludformet og skæv pop-banger, mens de homoseksuelle fans var glade for, hvad de kaldte en power-bottoming hymne: note den blinkende dobbelte entender af 'Jeg behøver ikke være på toppen for at vide, at jeg er det værd.' Gagas beherskelse af sprog og metafor var på sit mest potente.

Giphy

Otamere Guobadia , 24, en fan fra London, fortæller mig, hvordan teksten er rig på sangen og videoen. 'G.U.Y er hendes magnum opus,' gyser han. 'Lyrisk set er det umuligt strålende. Hun er på sit mest legende og dristige sprog. Det er så bogstaveligt (naturligvis om skide) og samtidig alt så figurativt, så skide lejr men så strålende selvbevidst. '

Gaga tager side-quests ind i så mange andre mytologier, at det er svært at følge med - hun har den Ægte husmødre som et himmelsk band vises Andy Cohen som Zeus. 'Det forbinder med Donatella 's mythos også fordi Gaga effektivt spiller en version af hende taget til sin mest absurde konklusion.' Gaga bestræber sig på at skabe høj og lav kunst, gudfrygtighed og reality-tv inden for videoens rum, stolt trods kritikere og står over det imperium, hun har skabt. Denne kunst er ikke mindre, fordi den er pop, synes hun at sige.

At binde alt dette sammen er tråden, der løber gennem hele videoen, denne forestilling om den kategoriske usikkerhed hos den maskuline og feminine eller dårlige vs. gode kunst: 'Jeg vil være pigen under dig, vil være din fyr', hun de -stabiliserer. I sidste ende var dette målet med det projekt, der var ARTPOP evnen til at skabe fred mellem to stridende fraktioner - kommercialisme og kreativitet - ved at finde deres fælles grund. I det måske bedste resumé, jeg har hørt om sangen, konkluderer Otamere: 'Det handler om usurping, om at få kontrol ved at opgive kontrol.'

Singlen 'floppede', og offentligheden konkluderede, at Gaga var forbi. Fans vidste i mellemtiden, at singlen var Gagas manifest for fremtiden - en stolt afslutning på en syv år lang rejse og begyndelsen på en ny, modig retning. Gaga forblev tro mod 'G.U.Y.s' hensigtserklæring - 'Jeg behøver ikke være på toppen for at vide, at jeg er det værd' - og hun fortsatte med at gøre hende jazz album , derefter hendes country album, og endelig forfulgte sin drøm om at handle. Gaga er nu kommet i fuld cirkel efter mere end 10 år i rampelyset - efter- En stjerne er født , hun er igen universelt æret og hyldet for sin polymatiske præstation. Hendes tillid til at forfølge lidenskabsprojekter stammer fra den nyfundne følelse af kontrol over både hendes personlighed og de produkter, hun solgte - hendes historie er ufuldstændig uden at anerkende, at 'G.U.Y.' var ilden, hvorfra dens Phoenix fløj.

Videoen er et vidnesbyrd om de hemmeligheder, som kun fans kan kende - til den undertiden gapende kløft mellem offentlig opfattelse og en kunstners personlige rejse. Selvom det måske sidder i pladesalen som Gagas største fiasko, er det for fans fortsat et monument over glans, modstandsdygtighed og vision af denne popbehem.

cardi b go fund me for joe eksotiske

Foto via YouTube

Relaterede artikler på nettet