Jo Calderone var lejr

2021 | Født Sådan

Det er ti år siden Lady Gaga fødte Født sådan , hendes Grammy-nominerede og chart-topping andet album fuld af queer dansegulv hymner, ikoniske visuals og grænseskubende live forestillinger. PAPIR fejrer sin kulturelle indflydelse ved at høre fra nogle af Gagas nærmeste samarbejdspartnere, eksperter og fans.

Mere end hendes musik, mere end hendes videoer, er Lady Gaga kendt for at være berømt. Hun introducerede sig med et album med titlen Berømmelsen , som om det allerede er verdenstræt nok til at skrive definitivt om emnet; tidligt henviste hun ad nauseam til Andy Warhol og David Bowie og andre, der flyttede selve begrebet stjernestatus, inden hun til sidst flyttede sit blik til den moderne kunstverden og samarbejdede med hamfistede og meget synlige berømthedshåndværkere som Jeff Koons og Donatella Versace. Selv når musikken var designet til at være en kommentar til berømmelse, fik berømmelsen selv forrang - handlingen med at producere indhold blev kulturel fiksering i modsætning til selve indholdet. Og på trods af alt dette fastholder Gaga til i dag, at hun aldrig har følt sig personligt rolig med sin egen berømthed.

Se hårdt ud, og du kan se beviser for dette gennem Gagas karriere. Da hun kom frem, var hun tilbøjelig til stunts: Kødkjolen, hendes parfume, der tilsyneladende lugtede af blod og sperm, fødte sig selv fra et æg på Grammys. Mens Gaga skabte den måde, som Gaga så ofte gjorde, kunne have bundet af en desperation efter opmærksomhed, i bakspejlet ses det tydeligt som et tidligt forsøg på at fjerne sig selv fra trængslen ved berømmelse - en tryllekunstner, der afbøjer publikums opmærksomhed fra trickets rigtige side . En nem måde for en stjerne at undgå enhver form for analyse, intern eller ekstern, er at give publikum en måde at engagere sig i indhold på et rent aktuelt niveau. Hvis alt, hvad du laver, skaber et tænkestykke, der analyserer for dig, behøver du ikke kæmpe med nogen form for selvrefleksion.



smukkeste modeller nogensinde

Efterhånden som hendes karriere fortsatte, stoppede Gaga med at forsøge at aflede fra sit eget ubehag med berømmelse i stedet for at finde forskellige måder at retfærdiggøre det: først som på ARTPOP , adresserer det direkte derefter på Kind til kind og Joanne , forsøger at gøre det til noget, der kan betragtes som 'legitim' eller 'kunstig' berømmelse; og til sidst spiller en fortælling om berømmelse og kunstneri igennem En stjerne er født der gjorde det muligt for hende at forene den skinnende, 'kunstige' elektroniske pop fra hendes fortid med de nuværende til-basiske tilståelser i hendes nutid. Disse bestræbelser fandt voksende succes med En stjerne er født til sidst parlaying ind i Chromatica , en popoptegnelse, der oversvømmer den falske grus fra Gagas sene periode med den falske kunstværk fra hendes tidlige periode til stor succes, og til sidst tilnærmer sig noget som pop-ærlighed, i sig selv en sjælden ting at slå på.

Men før En stjerne er født og før Joanne , Gaga fandt en anden måde at kæmpe med sin egen offentlige persona på, en som jeg fandt og stadig finder fascinerende den dag i dag: Jo Calderone, den skæve og liderlige trækonge i centrum af Født sådan 's mest interessante kapitel.

Jo, den endelige hovedperson i videoen til 'You and I', en rullende klassisk rock hyldest og det utvetydige højdepunkt af Født sådan , debuterede i en coverhistorie for mænds japansk Vogue . Han var straks alt, hvad Gaga ikke var i 2011. Alt at gøre med Født sådan blev nedsænket i Gaga's langsomt opførende bygning: det var pan-militaristisk og blødt religiøst og vagt bemyndigende, men også irriterende og ofte uforståeligt. Både albummet og dets reklamekampagne handlede om at opbygge dig selv som din egen muse - den skæve idé, at der er frigørelse i idiosynkrasi og freakishness. Karaktererne knyttet til albummet, Mary Magdalene og en havfrue blandt dem, var kvindelige arketyper, hvis fortællinger engang var afhængige af dominerende og faldende mænd; trukket ind i Gagas verden, blev de, hvis ikke ligefrem genvundet eller bemyndiget, i det mindste hovedperson-ized .

Men hvor Født sådan var tæt, Jo Calderone var højt koncept, sjov og kunstnerisk i det mindste lidt gammeldags. I modsætning til at føde sig selv fra et æg var det næppe nyt at klæde sig ud som dragkonge på tidspunktet for Jo's debut, og i modsætning til meget af resten af ​​albumets visuelle stil var det æstetisk sammenhængende. Tydeligt modelleret af Danny Zuko og Bob Dylan, men på grund af Springsteen, Amerikas foretrukne dragkonge, var Jo en måde for Gaga at holde op i lejren, art-y pretention (og forblive hendes egen muse), samtidig med at han skabte et surrogat for en forvirret og bestemt fjendtligt publikum. Selvom hans skabelse i sidste ende var i tjeneste for 'You and I's' '-videoen, blev Jo's klarhed tydeligst i løbet af dette års VMA'er, da Jo ankom i fuld træk for at acceptere Gagas priser og optræde i hendes sted.

Jo's optræden den aften var bredt panoreret meget på samme måde som en masse ting, som Gaga gjorde på det tidspunkt, blev bredt panoreret. Forskellen var, at Jo's menneskelige udseende pervers var anti-briller og anti-obskurantist, i direkte opposition til Gagas tidligere prisuddelingsstunts, som at dække sig selv med blod eller iført en pyroteknisk bh. Mens han til sidst ville få følgeskab af dansere, begyndte Jo sin VMA-forestilling stående alene, ryge en cigaret, mugge for publikum og klage over sin kæreste, Lady Gaga. Hele talen er efter min mening et af Gagas mest uudslettelige og virkelig usædvanlige øjeblikke:

'Lady Gaga, hun forlod mig. Hun sagde, at det altid starter godt, og så bliver fyrene - hvilket betyder mig, jeg er en af ​​fyrene - vi bliver vanvittige. Jeg gjorde, jeg blev skør, men hun er også skør, ikke? Jeg mener, hun er skør skør!

Jeg ønsker at lave homoseksuel porno

'For eksempel kommer hun ud af sengen, tager på hælene, hun går ind i badeværelset, jeg hører vandet fortsætte, hun kommer dryppende våd ud af badeværelset, hun har stadig hæle på. Og hvad er der med håret? Først var det sexet, men nu er jeg bare forvirret. Hun sagde, jeg er ligesom den sidste. Jeg er ikke som den sidste! Og jeg synes det er fantastisk, ved du, jeg synes det er virkelig skide, at hun er sådan en stjerne. En stor, smuk stjerne på himlen. Men hvordan skal jeg skinne ?! Jeg mener, jeg tror, ​​jeg ville være okay med det, ved du, hvis jeg følte, at hun virkelig var sig selv med mig. Og måske er hun det.

'Jeg begynder at tro, det er den, hun er, du ved, måske er det bare, hun er. Fordi når hun kommer på scenen, holder hun intet tilbage, det spotlight, det store, runde, dybe spotlight følger hende overalt, hvor hun går, nogle gange tror jeg, det følger hendes hjem. Det ved jeg. Jeg skal derinde. Når hun cums, er det som om hun dækker sit ansigt, for hun vil ikke have mig til at se, som om hun ikke kan tåle at have et ærligt øjeblik, hvor ingen ser på. Jeg vil have hende til at være ægte. Men hun sagde 'Jo, jeg er ikke rigtig. Jeg er teater, og du og jeg, dette er bare øvelse. ' Jeg skal ind der. '

Det er sådan en bemærkelsesværdig klar vision for de to Gagaer - den der ikke kan tåle berømmelse og persona og den der bruger den til at overleve. Jeg elsker denne tale og kommer tilbage til den igen og igen - det er en monolog, der udjævner og retter enhver rynke i Lady Gagas offentlige person med en ubeskrivelig, afstivende elan, på trods af at den ikke rigtig involverer Lady Gaga overhovedet. Tag denne passage: 'Jeg synes det er skide, at hun er sådan en stjerne. En stor smuk stjerne på himlen. Men hvordan skal jeg skinne ?! Jeg mener, jeg tror, ​​jeg ville være okay med det, ved du, hvis jeg følte, at hun virkelig var sig selv med mig. Og måske er hun det. '

Før Joanne hædret Joanne Germanotta og før En stjerne er født fandt Gaga, der kæmper med popstjerner og berømmelse (og italiensk-amerikansk identitet), gjorde dette otte minutter af Jo Calderone - hvis navn var Gagas første hyldest til Joanne - det hele bedre. Ironien ved 'Jeg er ikke rigtig, jeg er teater' er, at denne forestilling pervers var den længste Gaga ville få fra teatret, indtil hun virkelig begyndte at åbne senere i sin karriere. (Ikke kun var Jo stamfader til ovenstående, åbningen af ​​hans VMA-nummer, hvor han sad ved et opretstående klaver, forudsagde den joviale tradition af Kind til kind .)

Jeg kan ikke se Gagas karriere udvikle sig som den gjorde uden Jo Calderone. I Jo fandt Gaga en måde at gøre den menneskelige, dybt følelsesmæssige side af sig selv til et skuespil i stedet for at bruge brille til at tilsløre det. Til gengæld viste Jo Gaga, at den generelle elskelige sindssyge i hendes image ikke behøvede at være afhængig af chilliness eller høj kunstposition og derved åbnede døren til et album som Chromatica , der lykkes som Gagas overordnede bedste album ved at skubbe linjen mellem personlig og sindssyg.

stor nok af kirin j callinan

Andre Gaga-stunts var mærkeligere, mere spændende, dybere usædvanlige, men min favorit vil altid være Jo Calderone. Jo havde muligvis været øvelse, men Gaga følte sig aldrig mere ægte.

Relaterede artikler på nettet