Skrillex Interviews 100 gecs Om musikens fremtid

2021 | Stolthed

Du ville være hårdt presset med at finde en gruppe i 2019, der fik flere gamle vagtmusikkritikere og industriinsidere til at fange deres perler end 100 gecs. Samarbejdsprojektet mellem producenterne Dylan Brady og Laura Les, 100 gecs, udgav sidste år deres ikonoklastiske debutalbum, 1000 gecs , og folk har ikke holdt op med at forsøge at forklare dens popularitet lige siden.

En svimlende blanding af pop-punk, dubstep, ska, nightcore, dekonstrueret klub, hyperpop og mere destilleres til en stram, 23-minutters spærreild af usandsynlige hymner og lydlige non-sequiturs. Fra den hurtige ildspærring af meme-standige hån, der sparker 'pengemaskine' til de knudrede forvrængede dråber, der punkterer refrængene til 'xXXi_wud_nvrstøp_ÜXXx.' 100 gecs bringer en mærkelig maksimalisme til en mindre-er-mere mentalitet. Det er overbelastning af information, men også visceralt sjovt - musik, der ikke tager sig selv for alvorligt, men som samtidig skal tages alvorligt.

Relateret | Christine and the Queens Was Born to Rule



Verden var muligvis oprindeligt fanget af 100 gecs ankomst, men ved årets udgang åbnede duoen for navne som Brockhampton, landede i lineups til mega-festivaler som Coachella og Primavera og solgte deres egne headlining-spots på tværs af landet. Deres kommende remix-album, 1000 gecs & The Tree of Clues , står som et vidnesbyrd om Dylan og Lauras indflydelse med gentagelser af deres spor fra Charli XCX, Rico Nasty, A. G. Cook, Dorian Electra og Injury Reserve.

(On Dylan) Smykker: Alan Crocetti; (On Laura) Smykker: Alan Crocetti, Kjole: Y / Project

En del af fænomenet 100 gecs føles symptomatisk for en Gen Z-tankegang. En accelereret gentagelse af pop, 100 gecs 'whiplash-inducerende evne til at klemme ikoniske tekster og instrumental akrobatik ind i et par sekunder i et TikTok-lignende tempo adskiller dem fra mere etablerede industrihandlinger, der prøver at holde trit med en generation, der er disponeret for at skabe uendelige streams af indhold. Der er en kynisk tendens til at se dette som at stræbe mod en eller anden form for popmusik-singularitet, men det arbejder faktisk for at sløre de vilkårlige forskelle mellem genrer for at skabe en mere befriet fremtid.

Men 100 gecs blev ikke lavet i et vakuum. De sidder i spidsen for en ny vagt af producenter, der voksede op med at høre Crazy Frog og Eiffel 65s 'Blue (Da Ba Dee)' i radioen; de kom til at vokse som bloghusgiganter som Justice og Mr. Oizo gav plads til EDM-megastjerner som Avicii og Diplo; de blev inspireret af, hvordan A. G. Cook og SOPHIE skubbede højglanspop til nye eksperimentelle ekstremer. Les selv er kun den seneste i en lang række trans- og ikke-binære kunstnere som Arca og den førnævnte SOPHIE at bruge modulering og vokale effekter at lege med køn i deres arbejde. Nu er det denne generations tur til at træde op og forme det musikalske landskab.

Relateret | Kaytranada og Jaboukie tjekker ind på hinanden

Det fortæller, at mange nye ansigter fra denne hurtigt stigende scene allerede er taget ind under Bradys vinge gennem hans egen Dog Show Records med kunstnere som Gupi, Fraxiom, Alice Longyu Gao og Folie, der afrunder etikettens liste. På deres breakout-kult hit, 'Thos Moser,' går Gupi og Fraxiom endda så langt som at navngive 100 gecs og deres berygtede NYU-forestilling, der synger, at 'den energi, jeg følte der, fik mig kneppet nu /' For nu tror jeg, jeg måske har en eller anden form for held nu. '

Når man overvejer parallellerne mellem stigningen på 100 gecs og Skrillex, er det næsten uhyggeligt. Begge raketter til stjernen med en polariserende lyd, der utilsigtet blev et meme og sin egen genre, og begge er dybest set uden sidestykke i deres karakteristiske tilgange til lyddesign. Ligesom Brady grundlagde Skrillex tidligt i sin karriere mærket OWSLA for at støtte kunstnere, som han troede på, og fremme et samfund omkring deres musik.

Naturligvis var det passende at bringe alle tre sammen til 100 gecs ' PAPIR Stolt omslag for at tale om musik, berømmelse og en masse andet tilfældigt lort.

Skrillex: Første gang vi mødtes, og jeg gik faktisk ind i selve haleenden af ​​din optræden til Brockhampton i LA. Jeg blev så bummed, fordi dit album var en af ​​de mest spændende ting, der skete i hele tiåret. Det mener jeg virkelig.

Dylan Brady: Mange tak, det betyder meget.

Laura Les: Det betyder alt.

Skrillex: Jeg sætter pris på det på så mange niveauer. Det er så 2020, men på samme tid er det uforudsigeligt. Som at høre albummet, høre alle indflydelser, synes jeg det er et af de mest spændende projekter i årtiet. Jeg ved, det lyder vanvittigt, men det er bare min personlige mening.

Dylan: Mange tak.

Laura: Vi synes selvfølgelig også din skide verden, når du talte om indflydelserne, som om du er en stor del.

Skrillex: Jeg antager, at vi har lignende [tilgange]. For eksempel kom jeg ud og lavede ting, der tog det og det, ikke engang at være mester på noget af det, men bare at være løs og gå på det. Som at tage trance, dubstep, emo, min vokal og ikke engang vide hvad jeg lavede, men at føle mig så inspireret i øjeblikket og bare gå 110% uden at se tilbage. Jeg vil bare sige det som min personlige hurtige lille kærlighed til dig. Nu tilbage til spørgsmålene, lad os starte med Dylan. Dylan, hvordan har du det?

Dylan: En blandet pose, helt sikkert. Men har det godt i dag. Der er sket mange ting i verden. Svært at tage ind.

Skrillex: Jeg så dette lille MTV-klip, som I begge gjorde. Du talte bare om, hvor meget der har foregået, jeg har ikke lyst til at kneppe at skrive en sang. Jeg har ikke noget at sige [lige nu]. Det ringede virkelig sandt for mig. Jeg har det på samme måde. Det betyder ikke noget, som fuck dine Grammys, fuck din status, fuck dine tilhængere.

'Hvad vi prøver at gøre er at være ærlige, give os selv den ting, vi laver, og ikke føle, at vi har en persona så meget som bare at være os selv.' - Laura Les

Dylan: Ja, bestemt. Mange mennesker kommer sammen lige nu. Det er virkelig sejt at se. Det handler ikke om alle disse andre ting, der virker slags meningsløse lige nu. Meget virkelige liv menneskeliv. Vi har flyttet [remixalbummet] tilbage flere gange på grund af alle disse ting, det føles bare ikke rigtigt at gøre det endnu. Det er ikke travlt.

Skrillex: Ja, helt sikkert. Laura, hvad med dig? Hvad er dit perspektiv på, hvordan det er at være kunstner. Og har du det som mig selv, føles du menneske som lort lige nu? Føles det underligt at tænke på kampagner og lignende? Hvordan har du det?

Laura: Bestemt. Som Dylan sagde, har vi forsøgt at være så menneskelige som muligt med det hele og under hensyntagen til, hvem vil høre dette skide remix-album lige nu? Hvem ønsker andet end fuldstændig opmærksomhed på de ting, der betyder noget? Jeg har lyst til, at det bliver en underlig overgang, der går tilbage til hvad som helst, selv før denne tid med intens menneskehed er der denne skarpe forskel i liv og offentlig opfattelse fra før albummet til nu. Når det bliver promoveret på folks sociale mediefeeds og lignende, er der slags tab af menneskehed til det. Absolut forsøger at genoprette forbindelse til det der betyder noget.

hvid hår stylist gør sort hår

Skrillex: For mig er alle definitionen af ​​menneskehed. Når jeg ser din kunst, hører din musik, kan den bare forbindes på så mange måder. For mig er du så menneskelig.

Laura: Tak, jeg tager det som et stort, stort kompliment. Hvad vi prøver at gøre er at være ærlige, give os selv den ting, vi laver, og ikke føle, at vi har en persona så meget som bare at være os selv.

Skrillex: Højre. Du bruger stor musik, og den taler for sig selv, ikke? Kunsten, visionen og lyden, det hele skaber dette billede af 100 gecs.

Laura: Forhåbentlig. Du siger, at det får det til at føle, at det fungerer.

Skrillex: Jeg vil spørge jer to dette: hvad var den optegnelse, du satte på og aldrig var den samme efter? For mig var det for mig, det var Siamesisk drøm , som var et Smashing Pumpkins-album, var det første gang jeg hørte lyden af ​​en forvrænget guitar.

Laura: Den skøre ting, sandsynligvis, hvis jeg skulle vælge en sang, ville det sandsynligvis være 'Scary Monsters and Nice Sprites.' Det ændrede alt. Denne blanding af skide, bare ekstrem energi og måske endda aggression, men ikke aggression for aggressionens skyld, aggression for at være reel, fordi livet er skide skørt. Det er en varm banger bortset fra det vanvittige lyddesign. Jeg tror, ​​at det virkelig var et kæmpe, måske det største, a-ha øjeblik.

Dylan: Det var også et enormt øjeblik for mig, fanden.

Laura: Jeg er så glad for, at jeg fik gå først.

Dylan: Stevie Wonder 'Close to You,' The Carpenters cover på YouTube, det var ret stort. Frank [Ocean] endte med at prøve det på hans album.

Skrillex: Okay, jeg kender tømrerne og jeg kender naturligvis Stevie Wonder, men det havde jeg ikke set.

Dylan: Det er et fantastisk, godt klip.

Alt tøj: Rick Owens

Skrillex: Hvad med det?

Dylan: Bare ting, der er vokal-ish, men ikke rigtig vokal, det elsker jeg. Ligesom den tidlige Eiffel 65 lort, alt det autotune ting. Så var Talk Box en helt anden ting, som jeg aldrig havde set. Bare vokalt fuckery generelt.

Skrillex: Kan vi tale om, hvordan vores ører er blevet konditioneret til autotuning. Kan du huske at have lyttet til Cher og hørt, 'Tror du ...'

Dylan: Ja, ligesom det ene sekund.

Skrillex: Men nu når du lytter til det, kan du ikke engang høre autotune.

Laura: Det er sjovt, fordi du helt sikkert hører det med Disney-genindspilninger, som de har lavet. Det er virkelig skarpt, men jeg synes ikke noget om superhård autotune-type lort. Det får mig næsten til at gå til den blødere, bare fordi det er endnu mere tydeligt nu.

Skrillex: Justice's Kryds var også et vanvittigt øjeblik.

Laura: Retfærdighedens Kryds var skide massiv for mig, så godt.

Dylan: Ja. Så skide skør.

Skrillex: Åh min gud.

Laura: Eller det live album, de gjorde, A Kryds universet . De havde en sang på, jeg forsøgte at finde den senere, men jeg kunne ikke finde ud af, hvilken sang den var i, der har en Devo-prøve med disse borelyde. Jeg var ligesom, hvad fanden? Det her er sindsygt. Det minder mig om Daft Punk live album, hvor de gør 'Face to Face' til 'Aerodynamic', men de har vokal looping.

Skrillex: Eller 'Around the World' med 'One More Time' på samme tid.

Laura: Ja, jeg skulle ikke til DJ-koncerter eller hvad. Der var som Girl Talk, men jeg hørte ikke rigtig skøre kunstnere, der mashede deres egen lort ind i hinanden.

Skrillex: Jeg er enig. Bare at se Daft Punk og Justice, derfor ville jeg komme ind i det. Jeg DJede lidt her og der, men jeg ville ikke gå ud og være DJ. Da jeg så Daft Punk, nøjagtigt som du sagde Laura, [blev jeg inspireret af] hvordan de blandede deres vokal sammen og skabte dette nye overraskende twist.

Laura: Mens vi er på denne tangens af fransk lort, Mr. Oizo også. Det var også massivt for mig. Jeg prøver at huske de specifikke navne, ikke 'Flat Beat' men 'Positif'. Flere spor slukket Lam vrede , hvor det lyder på dig, og du er som, Hvad sker der?

Skrillex: Det er næsten som om du ruller gennem radioen hele tiden, bare tilfældige prøver.

Laura: Så smuk. Det er den samme stemning, som jeg fik med vokalkoteletterne på 'Scary Monsters', så hurtigt og blinkende og lige i dit ansigt. Det er bestemt en stemning.

miley cyrus taler om nicki minaj

Skrillex: Tak. Dylan, vi lagde et projekt ud på OWSLA med dig og Josh Pan, og vi har naturligvis været venner i et stykke tid. Jeg tænkte bare forleden på den tid, vi gik til Sunset Sound. Jeg var som, Yo, jeg vil bare skaffe et sejt studie, få en masse rigtigt udstyr og churn out prøver. Det har jeg aldrig gjort. Jeg hørte Pretty Lights gjorde det, og Mark Ronson har også lavet en masse af de ting. Så det er hvad vi gjorde. Vi lejede Sunset Sound, Purple Rain-rummet, hvor Prince gjorde 'Purple Rain'. Havde det bedste gear, fulde trommesæt, fulde keyboard, guitar, bas, alt tilsluttet og klar til brug. Og vi sidder bare fast.

Laura: Vi er dine venner type-stemning.

Skrillex: Vent, Vi er dine venner , hvilken er det? Åh, den film!

Laura: Ja, han er ligesom Jeg vil gøre noget rigtigt - .

Skrillex: Det er sjovt. Det er den, EDM-ting, de forsøgte at gøre.

Dylan: Det er Zac Efron-filmen, ja.

Laura: De er som 124 BPM—.

Skrillex: Og han er ligesom: 'Sådan hæver du BPM.'

Dylan: Kredsløbssystemet.

Skrillex: Nu da vi havde COVID og al denne sociale afstand, skulle vi starte som - jeg talte faktisk med Gary Richards, og jeg tror, ​​han gør dette med HARD. Det håber jeg, han gør. Men han vil tage drive-in konceptet og gøre sjove ting. Ligesom indkørselsteatre, ved du hvad jeg mener?

Laura: Vi havde en af ​​dem i St. Louis. Jeg husker, at jeg gik til det, da jeg var super, super ung. Jeg ville slet ikke se filmen. Jeg var bagest i bilen med min Gameboy. Jeg kølede.

Skrillex: Vent, I er to fra St. Louis?

Dylan: Ja. Oprindeligt.

Skrillex: Og I har kendt hinanden i lang tid. Jeg ved det ikke engang - dette er så halt - jeg ved ikke, hvordan jer koblede sammen, og hvordan bandet startede. Var det bare online? Kendte I hinanden personligt?

Dylan: Vi mødtes i gymnasiet og var bare venner fra gymnasiet.

Skrillex: Så sejt. Så halt, at jeg ikke engang vidste det.

Laura: Det er så halt, at du ikke kender vores livshistorie.

Skrillex: I gjorde bare alt online. Intet, du har lagt ud, har du gjort i samme rum, ikke?

Dylan: Meget lidt. Vi lavede nogle af beats, men ingen af ​​vokalen eller noget.

Laura: Ja. Da vi skød videoen 'Money Machine', var Dylan her. Så vi gjorde noget lort. Jeg hader stadig, at hele tiden du var [i Chicago], kunne jeg ikke komme ud af arbejde. Jeg var så træt, da vi skød videoen 'Money Machine'. Jeg var nødt til at arbejde fem om morgenen.

(On Dylan) Smykker: Alan Crocetti; (On Laura) Smykker: Alan Crocetti, Kjole: Y / Project

Skrillex: Hvilket job arbejdede du midt i alt det?

Laura: Det er et kryds mellem en café og en empanada restaurant.

Skrillex: syg.

Laura: Det var fint.

Skrillex: Så du arbejder ikke der mere?

Laura: Nej, jeg arbejder ikke der mere. Jeg var så begejstret, da jeg fandt ud af, at jeg sandsynligvis kunne afslutte mit job. Jeg var som, 'Fuck ja!' Jeg hader skide at tjene rige mennesker empanadas hele tiden.

Skrillex: Har du haft et show, der fik dig til at blive kunstner?

Laura: Ja, helt sikkert. Nå, det er sjovt, fordi de to super mindeværdige shows fra St. Louis, som jeg så, min første koncert var at se Van Halen, da de gik tilbage på turné med David Lee Roth, og jeg var virkelig i klassisk rock, og Dylan var på det show. Vi kendte ikke hinanden. Derefter så den anden supergode, der var skøre live-vibes, Death Grips i et virkelig lille rum. Dylan var også ved det.

Skrillex: Laura, du nævnte, hvordan der er hele denne personificering, og der er som to forskellige - jeg vil gerne have, at du fortsætter med at udvide det.

Laura: Jeg sagde, at det er en virkelig underlig fornemmelse at bemærke skiftet fra for et år siden til nu, hvor der har været sådan en mætning og en popularitet med vores musik. Vi skider ikke Bieber, men folk er så meget mere behagelige at tale om og for os, som disse krystallinske identiteter snarere end bare som mennesker.

Skrillex: Jeg havde ikke hørt det udtryk før, 'krystallinske identiteter.' Kan du forklare, hvad det betyder?

Laura: Jeg vil ikke få det til at virke, Boohoo, vi er så berømte, at det er så svært . Men det er bestemt noget, der udvikler sig over tid, at folk føler, at de kender dig meget mere, end de faktisk gør. Jeg havde en samtale med en person, der var virkelig hjælpsom med disse følelser, fordi han formulerede det sådan. Jeg var som, Damn, det er skide sandt .

Skrillex: [Det sker] pludselig, og du bemærker det ikke engang. Det var meget for mig at tilpasse mig til og med i mit første band, når du læser ting, kender de dig virkelig bare ikke. Det er en underlig slags bump, men du kommer over det. De vil sige ting, de vil tale om det. Det er vanvittigt at tænke, at uden for musik er folk interesserede i mit liv og tror, ​​de ved om det.

Laura: En skurrende, underlig ting er, at folk registrerer vores Instagram-liv nu. Fordi jeg altid tænker på det som mere et intimt øjeblik. Jeg skiftede guitarstrings eller noget og så det på nogens YouTube-kanal, det er så skidt underligt.

Skrillex: Ikke? Ligesom fandoms.

Laura: Samtidig vil du ikke rigtig klage, fordi det er smigrende og godt, denne idé om, at hvad du har gjort i det mindste berettiger den opmærksomhed. Men også forbandet, jeg var ikke klar over, at albummet var at skide godt?

'Vil til sidst sælge Madison Square Garden. Jeg ved ikke, hvad der vil være imellem det. ' - Dylan Brady

Skrillex: Det er aldrig den ting, du bare prøver at overveje, der bliver den største ting. Det går tilbage til at være menneske. Det, der naturligt forbinder mennesker, er din mest naturlige, virkelige essens. Det kunne strækkes om 15 år, det kunne det være Avatar og du knepper James Cameron, der tager så lang tid at klare det. Men det er stadig hans rene vision. Jeg tænker mere end nogensinde i kritiske øjeblikke, hvad skal folk bekymre sig om? Det er større end musik, ved du?

Laura: Vil ikke være større end musik. Vil bestemt bare være musik.

Skrillex: Jeg begyndte at fortælle en historie og gik derefter væk. I sidste ende, da jeg så Daft Punk spille live, gik jeg ind i det rum, og jeg så den mest forskelligartede skare i hele mit liv. Det var det øjeblik, jeg indså, Det er her jeg vil være, fordi jeg helst vil, at det ikke handler om mig og er i det bedste rum nogensinde, hvor alle har det sjovt. Alle smiler.

Laura: Det er helt sikkert rigtigt. Vi har talt med en masse mennesker efter shows, og folk siger ting, som om de normalt ikke kommer til shows, de ikke har det godt med at gå på shows meget, men de kommer til vores show, mødes og alle skide dans til 'Hamster Dance', før sættet starter. Det lort er fantastisk.

Skrillex: Det er det, jeg elsker dig, der er det sjovt. Jeg vil ikke sige, at der er tåbelighed over for det, men det er fjollet slags - og jeg elsker fjollet, jeg har tåbethed i min musik. - Men 'arme som små skide cigaretter,' jeg elsker det. Det trækker dig ud et øjeblik. Det er de menneskelige ting. Vil du nogensinde lade mig komme ud som gæstegitarist på en af ​​dine sange live?

Laura: Vi vil opmuntre det. Ja selvfølgelig.

Skrillex: Jeg bliver den fyr, 10 år fra nu, som alle kan lide, Ugh, ham igen , skru ham . Bare kommer ud på folks sæt med guitarer.

Laura: Jeg har fortalt Dylan mange gange, at jeg tror, ​​at min sene karriere bare er en bassist i en slags skide rockband, som en bassist-sanger-sangskriver.

Skrillex: Du kan hænge ved trommeslageren, ikke behøver at varme din stemme.

Laura: Jeg er ligesom Yo, hvilken sang vil jer høre? De er som, Spil 'Money Machine'. Jeg er ligesom, Damn, jeg har ikke hørt nogen sige det i fanden år.

Skrillex: Så hvad angår optræden, koncerter og hvordan vi får os derude i den nye [post-COVID-19] verden af ​​live musik, har du tænkt på det? Hvor ser du fremtiden som en drømmer? 100 gecs? Tusind gecs? En bajillion gecs? En hel spand med gecs? Hvad synes I om fremtiden i disse termer?

Alt tøj: Rick Owens

Dylan: Det ville være vanvittigt, hvis folk ikke kan gå tilbage til at lave normale festivaler. Det bliver dog helt sikkert skid URL-lort. Travis Scott lort.

Laura: Generelt ser det ud til, at vi alle ikke nødvendigvis går lige online, men denne blanding af forsøg på at bringe mere teknologi ind i den virkelige verden. Logger ikke på, men du er altid logget ind, type ting. Måske noget lignende.

Skrillex: Vi ved, at lige nu i paradigmeskift, imperier smuldrer, institutioner ændrer sig, ikke. Kraften går tilbage til innovatøren, kunstneren og alt dette lort. Jeg tror, ​​at hvis vi ikke har disse større festivaler, tænker jeg, at du virkelig kan drage fordel af små klubber lige nu. Små klubber og streaming på samme tid, jeg tror, ​​hvad der er specielt ved dette øjeblik er, hvor meget du stadig kan arbejde. Vi er mere forbundet end nogensinde. Vi er altid på. Så bland live med streaming på måder, hvor det handler om, hvordan det føles og tilbage til energien. Måske handler det ikke kun om LED-vægge og lort. De ting oversættes ikke på tv alligevel, og jeg er keder mig over at se disse skide LED-vægge hele dagen.

Laura: Jeg ville elske at gå ud og se en af ​​dem lige nu.

Skrillex: En LED-væg? Stol på mig. Hvis virussen var væk, og EDC skete i morgen, og vi alle kunne gå, ville jeg også være der. Dette er spændende, fordi internettet kom igennem og bare helt tog os alle på denne venstresving. Jeg er ivrig og begejstret for venstresvingene i dette næste årti.

Laura: Jeg tror mere end noget andet, at alle disse online-begivenheder, der er mere i rampelyset, vil skubbe tanken om, at det ikke er så chokerende og sådan en ny idé. Folk har kastet Second Life-raves og IMVU-raves i så længe, ​​måske bliver det nu set anderledes på nu, det er blevet kastet i alles forgrund.

Skrillex: Så sandt. Det er mere en nødvendighed. Har du nogle mål for, hvor og hvordan du ser din musik? Tænker du på din karriere som 100 gecs 10 år fra nu? Eller lever du bare kun i øjeblikket?

Dylan: Tænker på det næste album. Til sidst vil jeg gerne sælge Madison Square Garden. Jeg ved ikke, hvad der vil være imellem det.

Laura: Det er som det næste album, spørgsmålstegn, spørgsmålstegn, spørgsmålstegn, udsalg af Madison Square Garden.

Skrillex: Jeg vil gøre så meget mere lort end jeg allerede har gjort. Jeg mener som forskellige lort. Jeg vil lave animation. Jeg vil lave film. Jeg vil gerne tage mere på turné. Især nu hvor der faktisk er meget mindre DJ.

Laura: Hvor skal du hen efter 'Cinema' remixen? Hvor går du hen efter alt, hvad du har gjort? Det må være et vanvittigt punkt i din karriere, hvor du har skubbet tingene så langt i så mange retninger.

Dylan: Gang på gang.

Laura: Du skide 'Face My Fears'. Det er sådan en skide massiv rekord.

Dylan: Jack .

Laura: Ja, Jack . Holy lort. Jeg ved ikke, om du har hørt dette, vi har sagt det i et par interviews, men før vi lavede vores første EP i 2015, lyttede vi til det hele Jack optag front for bag i bilen på vej til Chicago fra St. Louis. Det lort er så fedt.

Skrillex: Det gør mig så glad.

Laura: Hvad gør du med dig selv efter [alt det]?

Skrillex: Du bliver mere menneskelig, det er det bedste. Du behøver ikke bekymre dig om noget. Du vil gøre alt dette, stol på mig. 100 gecs vil gå forbi alle dine drømme. Du vil få drømme, som du troede, du aldrig havde haft, og du vil ramme dem. Jeg ramte så mange af mine drømme og mere. Alt, hvad jeg ville gøre, var at spille Coachella som Skrillex. Hvis jeg bare kunne spille Coachella, er jeg god . Jeg gjorde mere, end jeg nogensinde havde troet, og nu sætter jeg bare pris på det. Hvis jeg kunne gå tilbage og fortælle mig selv om de sidste 10 år, var det svært at sætte pris på mange øjeblikke, da jeg virkelig var i fuld gang.

Dylan: 300 viser det rigtige år.

Laura: For virkeligt? Jeg hørte det ikke, det er nødder.

Skrillex: Mere, det var som 300 og noget.

Laura: Det er så vanvittigt. Føler bestemt, hvad du sagde for et øjeblik siden. Du rammer alle målene. Jeg havde meget, meget enkle mål. Jeg besluttede for et par år siden, at vi ville lave Coachella, og det endte med at ikke ske, men endda bare det faktum, at vi blev spurgt. Det er næsten eksistentiel krisetilstand, hvor det er som, Hvad er der ellers? Dylan er meget god til at tænke på stort billedlort. Som at spille Madison Square Garden. Jeg er ligesom, Lort jeg har råd til at gå ud. Jeg var nødt til at låne penge, fordi jeg ikke kunne købe cigaretter. Jeg har måttet låne penge til leje og lort. Ikke at skulle gøre det. At kunne gå ud hver dag, og hvis jeg er sulten, kan jeg skide købe mad og RedBull og lort. Det er stort set drømmen.

Dylan: Jeg har et spørgsmål til dig, Sonny.

Skrillex: Gå videre. Spørg mig.

Dylan: Det handler om Jack snare. Det er en kulturel nulstilling af en snare lige der.

Laura: Ja. Vent, når vi talte om ting, der påvirkede os, må jeg måske redigere mit svar og ændre det til bare det Jack snare. Kan du lide hvordan?

Dylan: Hvad gik gennem dit hoved?

Skrillex: Bare ørne kløer [lyd], disse skide kæmpe ørne kløer. Ærligt, ved du hvad det var, jeg var ligesom Jeg vil ikke sætte en lilletromme i sangen. Jeg skal finde den mest seje percussion og bare kneppe det op . Jeg fandt denne lille lyd, slog den og komprimerede den. Jeg ville ønske, jeg havde kæden, så jeg kunne vise dig, det var som en komprimeret transient master, komprimeret OTT, transient master igen, reverb, tag reverb tilbage. Bare så ødelagt, indtil det var denne mursten.

Dylan: Helt smuk og fantastisk.

Laura: Hvis en lyd kunne ændre hele musiklandskabet, er det virkelig det Jack snare.

Skrillex: Ja. Jeg er klar til det nye, nye. Hvad bliver det næste ørekild, vi alle får?

Laura: Det skal du. Du fodrer hele folket, alle med smukt slik til ørerne.

g eazy og britney spears dating

Skrillex: Du også.

Dylan: Mange tak, det betyder så meget, at du gjorde det, og det er så sejt at tale med dig om så mange ting.

Laura: Seriøst.

Skrillex: Jeg var også meget begejstret for at gøre dette. Jeg taler ikke rigtig nogensinde om mig selv. Jeg har en ægte beundring for jer to. Jeg elsker det lige som en musikfan. Det er smukt, fortsæt med at bringe kærlighed og skønhed til mennesker for evigt. Alle de unge mennesker under os, I vil være i en position, hvor folk vil komme op til jer og være som, Åh min gud, 100 gecs bla, bla, bla . Det vil ske. Hundrede millioner gecs procent, milliarder gecs.

Laura: Mange tak.

Skrillex: Alle gecs og de små gekko overalt, og lad os fortsætte med at sprede det, lad os beholde kærligheden.

Til vores Pride-dækningsserie i 2020 PAPIR aflyttede fotograf Bryan Huynh - og hans team af digitale kunstprofessioner ledet af Rodolfo Hernandez og Willem Stapel - for at forestille os vores emner igen, skulpturere deres kroppe og transportere dem ind i andre verdensmiljøer.

Den eksperimentelle produktion begyndte med en Zoom - der forbinder hvert talent via video og taler dem gennem processen med en ansigts- / hovedscan iPhone-app. Når de grove scanninger var eksporteret, gik Huynh tilbage for at finjustere ansigtsdetaljerne og humaniserede de rudimentære billeder. Ud over motivets funktioner skabte Huynhs team digitale organer, der udgjorde talent i positioner, der ville matche deres unikke miljøer, som også blev lavet digitalt i hånden.

Når det kom til mode, arbejdede stylisten Matthew Josephs tæt sammen med vores coverstjerner, som om de var på scenen, for at sikre, at deres individuelle æstetik blev oversat i billeder. Josephs sendte det sidste blik til Huynhs team, som derefter byggede tøjet ind i deres 3-D-rum.

Tre måneders dedikeret hårdt arbejde senere under COVID-19-begrænsninger , PAPIR er stolt over at kunne præsentere dette års Pride-portefølje.

Fotografering: Bryan Huynh
Mode redigering: Matthew Josephs
3D kunst lead: Willem Stapel
Kunstretning: Jonathan Conrad
Makeup: Raisa blomster
3D tøjdesign: David Willems
3D f ess-kunst: Patrick Blankenzee

Relaterede artikler på nettet